פודקאסטים בהיסטוריה

'בית החיות' יצא לאקרנים

'בית החיות' יצא לאקרנים

ב- 28 ביולי 1978, בית החיות הלאומי למפון, סרט זיוף על אחוות המכללות של שנות השישים בכיכובו של ג'ון בלושי, נפתח בארצות הברית בהפקת תקציב מוערך של 3 מיליון דולר, בית חיות הפך ללהיט קופות ענק של מיליוני דולרים, הוליד שלל חיקויים קולנועיים והפך לחלק מההיסטוריה של תרבות הפופ עם שורות בלתי נשכחות כמו "שמנה, שיכורה וטיפשה אין דרך לעבור את החיים, בן".

שוכן במכללת פייבר הבדיונית (אוניברסיטת אורגון שימשה כעמדה במהלך הצילומים), בית חיות מתרכז סביב אחוות בית הדלתא הבלתי מעורערת, שחבריה נהנו ממסיבות טוגה ספוגות בירה ומתעללות גסות כגון השמת סוס במשרד הדיקן. בית חיות היה הלהיט הגדול הראשון של הבמאי ג'ון לנדיס, שהמשיך להנהגה האחים בלוז (1980), מקומות מסחר (1983) ו מגיע לאמריקה (1988). צוות השחקנים של הסרט כלל קווין בייקון שלא היה ידוע אז (Footloose, נהר מיסטיק), קארן אלן (שודדי הארון האבוד) וטום האלס (אמדאוס), שכולם רק אז התחילו את הקריירה הקולנועית שלהם.

בית חיות נכתב על ידי דאג קני, הרולד ראמיס וכריס מילר, שימיו במכללת דארטמות 'בתחילת שנות השישים שימשו השראה לסרט. בית חיות סימן את הסרט הראשון שהופק בזיקה ל- לאמפון הלאומי, מגזין קולג 'שיצא לאור לראשונה בשנת 1970 וידוע בהומור האפל שלו. אַחֵר לאמפון הלאומי סרטים כלולים חוּפשָׁה (1983), אשר נכתב על ידי ג'ון יוז, ביים רמיס וכיכב SNL אלום שברולט צ'ייס.

בזמן בית חיות שוחרר, ג'ון בלושי, ששיחק את חיית המסיבה בלוטו בלוטרסקי, כיכב בתוכנית הקומדיה של מערכונים בטלוויזיה. סאטרדיי נייט לייב. בלושי, שנולד ב -24 בינואר 1949, הופיע בתאריך SNL מ -1975 עד 1979 והשתתפה בסרט הלהיט האחים בלוז עם שלו SNL החבר דן אקרויד. בלושי נפטר ממנת יתר של סמים בגיל 33 ב- 5 במרץ 1982 במלון שאטו מרמונט במערב הוליווד, קליפורניה.

קרא עוד: הימים האחרונים של ג'ון בלושי: מה הוביל למותו הפתאומי?


15 עובדות פרועות אודות בית חיות

טוגה! טוגה! טוגה! במלאת 40 שנה להקרנת הבכורה שלה, הנה כמה עובדות מהנות בנושא בית חיות שיחזיר אותך לימי הקולג 'שלך.

1. הסרט היה במקור על צ'ארלס מאנסון.

הטיוטה הראשונה של התסריט של הרולד ראמיס ודאגלס קני הייתה זכאית בנות אורגיה בלייזר, ועסק במנהיג הכת והרוצח בתיכון. התסריט נדחה מיד.

2. כתב הגמר היה תוצאה של מפגש מוחי בן שלושה חודשים.

במהלך פגישת כתיבה, כל הכותבים תרמו סיפורים על חייהם היווניים: כריס מילר בתקופתו באלפא דלתא פי בדארטמות ', ראמיס בזיטה ביתא טאו באוניברסיטת וושינגטון בסנט לואיס, קני במועדון ספי בהרווארד, והמפיק איוון רייטמן בדלתא אופסילון באוניברסיטת מקמאסטר.

3. לבמאי הסרטים היו שחקנים אחרים בחשבון תפקידי המובילים.

הם רצו במקור שדן אייקרויד יגלם את D-Day, בריאן דויל-מורי שיגלם את הובר, ביל מאריי שיגלם את בון ואת צ'בי צ'ייס שיגלם את אוטר.

4. שם הבטחת האחריות האמיתית של כריס כריס מילר מצא את דרכה אל תוך הסרט.

שם ההתחייבות שלו, כמו דמותו של תומס האלס בסרט, היה "פינטו".

5. לדוגלס קני יש תפקיד ברקע כמו נער.

הוא משחק את סטורק, האח דלתא שכולם חושבים שהוא "פגוע במוח".

6. אתה יכול להודות לדונאלד SUTHERLAND על יצירת הסרט.

אולפני יוניברסל רק האירו את הסרט מכיוון שסאתרלנד, שהיה כוכב מוכר, חתם להופיע כפרופסור ג'נינגס.

7. זה עשה ג'ון בלושי כוכב.

בלושי הופיע SNL לשלוש שנים, אבל בית חיות הייתה הופעת הבכורה שלו במסך הגדול. במהלך הפקת הסרט, הוא צילם את הסרט בימים שני עד רביעי וטס חזרה לניו יורק לעשות SNL חמישי עד שבת.

8. זה היה הסרט הראשון של קווין באקון.

בייקון משחק באומגה משכון צ'יפ דילר.

9. FABER COLLEGE הוא למעשה אוניברסיטת אורגון.

זה היה בית הספר היחיד שנתן להפקה לצלם בקמפוס.

10. אורגון דהאן הסתיים לצלם בגלל הזדמנות שהוחמצה בעבר.

שנים קודם לכן, הוא דחה את ההצעה להפיק אותה הבוגר לירות בקמפוס. הוא לא רצה לתת לעוד אחד בהוליווד לחלוף על פניו, והוא אישר את ההפקה בלי לקרוא בית חיותהתסריט של. הוא נתן להם כזה קארט בלנש, עד שמשרד משלו שימש לצילומי משרדו של דין וורמר בסרט.

11. הסטודיו לא אהב את בחירת המלחין של ג'ון לנדיס.

לנדיס הקשה על המלחין אלמר ברנשטיין כדי לעשות את הציון כי לנדיס היה חבר ילדות עם בנו של ברנשטיין. בשלב זה הקריירה שלו, ברנשטיין היה ידוע כבקיע אפוסים כמו עשרת הדיברות ודרמות רציניות כמו אל תיגע בזמיראז האולפן היה סקפטי שהוא יתאים לקומדיה גסה. הם זכו לאחר שלנדיס גרם לברנשטיין להבקיע את הקומדיה כאילו מדובר באחת הדרמות הרציניות שלו, ובכך שיחק את האבסורד של מה שקורה על המסך.

12. כמו כל פריטה טובה, לדלתא טאו צ'י יש מוטו לאטני.

המוטו של דלתא הוא "ארס גרטיה ארטיס, "לטינית" אמנות למען האמנות ".

13. בלושי ממש לא חיבק חמישית מדניאל ג'ק.

בניגוד לשמועות, זה היה תה קר - ולא וויסקי אמיתי - בבקבוק שבלושי חוטף אחרי שדלתא גורשת מהקמפוס.

14. יום אוטיס שנה את שמו לשם הדמות שלו בחיים האמיתיים.

השחקן דווין ג'סי גילם את אוטיס דיי, מנהיג הלהקה במועדון דקסטר לייק, ושינה את שמו באופן חוקי ליום אוטיס לאחר שזכה לפופולריות בעקבות צאת הסרט. הוא עדיין מסייר עם להקת אוטיס דיי והאבירים עד היום.

15. בית חיות הוליד ספין טלוויזיה קצר חיים בשנת 1979.

בית דלתא, ששודר ב- ABC, בוטל לאחר שלושה חודשים. ראמיס, מילר וקנני כתבו את פרק הפיילוט, בעוד השחקנים המגלמים את דין וורמר, פלנדר, די-דיי והובר, חידשו כולם את תפקידם. התוכנית הציגה גם את הופעת הבכורה בטלוויזיה של מישל פייפר, ששיחקה את "הפצצה".


תוכן

לאמפון הלאומי התחיל על ידי בוגרי הרווארד ו הרווארד למפון הבוגרים דאג קני, הנרי בירד ורוברט הופמן בשנת 1969, כאשר קיבלו לראשונה רישיון בשם "למפון" לפרסום לאומי חודשי. למפון של הרווארד הוקמה בשנת 1876 כמסורת ותיקה של הקמפוס, שהשפיעה על מותג הלאמפון הלאומי מאוחר יותר בהתפתחותו מפרסומים כבדי איור ועד שנינות סאטירית, החל מסיפורת קצרה לרצועות קומיקס. הגיליון הראשון של המגזין מתוארך באפריל 1970. החברה שהחזיקה במגזין נקראה Twenty First Century Communications.

לאחר התחלה מטלטלת לכמה גיליונות, המגזין גדל במהירות בפופולריות. כמו למפון של הרווארד, לנושאים בודדים היו נושאים, כולל נושאים כמו "העתיד", "חזרה לבית הספר", "מוות", "התרפקות עצמית" ו"הדבקה ". המגזין הדפיס באופן קבוע חומרים באוספי אומניבוס "הטובים ביותר". כותביו התמקדו בשמחה בכל סוגי הפוניות, ולא הייתה להם עמדה פוליטית ספציפית, למרות שלחברי צוות בודדים היו דעות פוליטיות חזקות.

תומאס קרני, כותב ב זמנים חדשים, התחקה אחר ההיסטוריה והסגנון של לאמפון הלאומי וההשפעה שהייתה לה על הגל החדש של הקומדיה. "הלמפון הלאומי", כתב קרני, "היה הופעת הומור לא-יהודית מלאה במלואה מזה שנים-לא אנטישמית, לא-יהודית בלבד. שורשיה היו WASP ואירית קתולית, עם זן מוזר של ניתוק קנדי. ... זה לא היה הומור חכם ברחוב יהודי כמנגנון הגנה, זה היה דברים שנקלעים לשריפה שהתחלפו במגרש אך זזו מאוד במתקפה. . "

לאמפון הלאומי היה מגזין חודשי במשך רוב ההיסטוריה של הפרסום שלו. גם "מהדורות מיוחדות" פורסמו ונמכרו במקביל על דוכן עיתונים. חלק מהמהדורות המיוחדות היו אנתולוגיות של חומרים מודפסים אחרות היו מקוריות לחלוטין. פרויקטים נוספים כללו לוח שנה, ספר שירים, אוסף של עיצובים העברה לחולצות, ומספר ספרים. המגזין מכר קלסרים צהובים עם הלוגו של למפון, שנועדו לאחסן גיליונות של שנה.

עריכת כריכה

מנהלי האמנות המקוריים היו הקריקטוריסט פיטר ברמלי וביל סקורסקי, מייסדי סטודיו הענן בניו יורק, תלבושת תרבותית אלטרנטיבית הידועה בזמנו בסגנונה האקלקטי. ברמלי יצר את סָאטִירָה הכריכה הראשונה וגרמה לקריקטוריסטים המצליחים ארנולד רוט וגאהן וילסון להפוך לתורמים קבועים.

החל מהגליון השמיני, השתלט על כיוון האמנות של המגזין מייקל סי גרוס, שביים את מראה המגזין עד 1974. מספר לאמפון הלאומי העטיפות החריפות וההומוריסטיות ביותר עוצבו או בפיקוחו של גרוס, כולל:

  • רוצח ההמונים של מלחמת וייטנאם, וויליאם קאלי, חיוך את חיוכו המוחלט של אלפרד נ.
  • המהפכן הארגנטינאי האיקוני צ'ה גווארה ניתז בעוגת שמנת (ינואר 1972) [4] מביט בדאגה על אקדח לחוץ לראשו, עם מה שהפך לכיתוב מפורסם: "אם לא תקנה את המגזין הזה, נהרוג הכלב הזה "(ינואר 1973): הכריכה הגה הסופר אד בלוסטון. [5] [א] הצלם רונלד ג 'האריס בתחילה התקשה לגרום למצבו של הכלב להיראות הומוריסטי במקום מעורר רחמים. הפתרון היה ללחוץ על האקדח צליל הלחיצה גרם לעיני הכלב לזוז למיקום המוצג. זה היה המפורסם ביותר סָאטִירָה שער קטיפה, ונבחר על ידי ASME כשער המגזין השביעי בגודלו ב -40 השנים האחרונות. [5] [6] [7] גיליון זה הוא בין הנושאים הנחשקים והאספניים ביותר מכל גיליונות הלאמפון הלאומי.
  • העתק של הילד הרעב מתוך עטיפת אלבום הצדקה של ג'ורג 'האריסון הקונצרט לבנגלדש, מעובד בשוקולד ועם נגיסה גדולה שמוציאה מהראש (יולי 1974) [8]

מייקל גרוס ודאג קני בחרו מעצב צעיר Esquire קראו לפיטר קליינמן לרשת את צוות גרוס ודוד קסטל. במהלך שלו סָאטִירָה בקדנציה, קלייןמן היה גם מנהל האמנות של מתכת כבדה מגזין, בהוצאת אותה חברה. המוכר ביותר מבין קליינמן סָאטִירָה כריכות היו "סטיבי וונדר עם משקפיים תלת-ממדיים" שצייר סול קורבי, [9] כריכה מצולמת של "Nose to the Grindstone" המתארת ​​פני גבר נלחצים על גלגל מטחנות מסתובב עֲבוֹדָה גיליון, גיליון "6000 הימים הראשונים של JFK" הכולל דיוקן של ג'ון פ. קנדי ​​הישן, השער "אלביס השמן" שהופיע שנה לפני מותו של אלביס פרסלי, ורבים מעטיפות מארה מקאפי שנעשו בסגנון קלאסי של נורמן רוקוול. . קליינמן עיצב עבורו את הלוגו בית חיות ו מתכת כבדה. קליינמן עזב בשנת 1979 כדי לפתוח משרד פרסום.

הוא ירש את מקומו של סקיפ ג'ונסון, המעצב שאחראי על פרודיה של עיתון ביום ראשון והכריכה של "ערבי מכה באגרוף" נְקָמָה נושא. ג'ונסון המשיך הניו יורק טיימס. אחריו הגיע מייקל גרוסמן, ששינה את הלוגו ואת סגנון המגזין.

בשנת 1984, קליינמן חזר כמנהל קריאייטיב וחזר ללוגו ולסגנון שנות השבעים, והחזיר רבים מהאמנים והכותבים מימי הזוהר של המגזין. הוא עזב ארבע שנים מאוחר יותר כדי להמשיך בקריירה בתחום השיווק הארגוני. באותו זמן, ה לאמפון הלאומי המגזין נכנס לתקופה של ירידה עזה.

עריכה עריכה

בכל גיליון חודשי רגיל של המגזין היה מאמר מערכת בחזית המגזין. לעתים קרובות הדבר נראה פשוט, אך תמיד היה פרודיה. הוא נכתב על ידי מי שהיה העורך של הגיליון הספציפי הזה, מכיוון שתפקיד זה הסתובב בקרב הצוות. כמה גיליונות נערכו לאורחים.

עריכת צוות

כוכבי הקומדיה ג'ון בלושי, שברולט צ'ייס, גילדה רדנר, ביל מאריי, בריאן דויל מאריי, הרולד ראמיס וריצ'רד בלזר זכו לראשונה לתשומת לב לאומית על הופעותיהם בתוכנית הבמה והתוכנית הרדיו של הלאומי לאמפון. שלושת הראשונים המשיכו להיות חלק ממנה סאטרדיי נייט לייב הגל המקורי של "לא מוכן לשחקני Primetime", ביל מאריי החליף את צ'ייס כאשר צ'ייס עזב SNL לאחר העונה הראשונה, ובריאן דויל מאריי הופיע מאוחר יותר בתור SNL רגיל. [10] הרולד ראמיס המשיך לשחק בתוכנית המערכונים הקנדית SCTV וקיבל את תפקידו ככותב הראשי, ולאחר מכן עזב לאחר עונה 1 להיות במאי וסופר פורה שעובד על סרטים כמו בית חיות, קאדישאק, מכסחי השדים, ועוד רבים. לבריאן דויל מאריי היו תפקידים בעשרות סרטים, ובלזר הוא שחקן טלוויזיה זוכה פרס אמי.

ג'ראלד ל 'ג'רי' טיילור היה המוציא לאור, ואחריו וויליאם טי ליפה. הצד העסקי של המגזין נשלט על ידי מתי סימונס, שהיה יו"ר הדירקטוריון ומנכ"ל חברת ההוצאה לאור Twenty First Century Communications.

עובדות אמת לערוך

"עובדות אמיתיות" היה מדור סמוך לחזית המגזין שהכיל פריטים אמיתיים אך מגוחכים מהחיים האמיתיים. יחד עם ראש התורן, זה היה אחד החלקים הבודדים במגזין שהיה עובדתי. "עובדות אמיתיות" כללו תצלומים של שילוט מצחיק שלא בכוונה, תמציות מדיווחים מגוחכים בעיתונים, כותרות מוזרות וכו '. במשך שנים רבות היה ג'ון בנדל אחראי על מדור "עובדות אמיתיות" במגזין. סטיבן בריקמן ערך את מדור "עובדות אמיתיות" באתר הלאומי לאמפון. כמה ספרי אוסף "עובדות אמיתיות" התפרסמו בשנות השמונים ובתחילת שנות ה -90, וכמה גיליונות של כל העובדות האמיתיות של המגזין פורסמו במהלך שנות השמונים.

עריכת תמונות Funnies

רוב הגיליונות של המגזין כללו אחד או יותר "פוטו מצחיק" או פומטי, רצועות קומיקס שמשתמשות בתצלומים במקום בציורים כאיורים. הדמויות שהופיעו ב- Funnies Foto of the Lampoon של הלמפון היו בדרך כלל כותבים, עורכים, אמנים, צלמים או עורכים תורמים של המגזין, לעתים קרובות מלוהקים לצד מודלים עירומים או עירומים למחצה. בשנת 1980, ספר ליקוט בכריכה רכה, מהנות לאומיות לאומיות לאומיות אשר הופיע כחלק מהלאומי לאמפון קומיקס, פורסם.

עריכת דפים מצחיקים

"הדפים המצחיקים" היה מדור גדול בחלק האחורי של המגזין שהורכב כולו מרצועות קומיקס מסוגים שונים. אלה כללו עבודות של מספר אמנים שפרסמו גם יצירות בחלקו העיקרי של המגזין, ביניהם גאהן וילסון, אד סובצקי ווהן בודה, וכן אמנים שיצירתם פורסמה רק במדור זה. הרצועות הקבועות כללו את "ברווז מלוכלך" של בובי לונדון, "טראץ ובוני" מאת שרי פלניקן, "האפלטונים" מאת ב.ק טיילור, "איש נימוס" מאת רון בארט ורצועות רבות אחרות. אוסף של רצועת "אגוזים" של גהאן וילסון פורסם בשנת 2011. אמנות הכותרת של הלוגו של דפי מצחיק, שהייתה ממוקמת מעל "האגוזים" של גהאן וילסון בכל גיליון, והציגה משפחה נוחה ומיושנת הקוראת עיתונים מצחיקים בגודל עיתון, צייר על ידי מייק קלוטה.

סחורה אחרת עריכה

מדי פעם פרסם המגזין סחורה הקשורה למפון למכירה, כולל חולצות שעוצבו במיוחד.

המגזין היה קיים משנת 1970 עד 1998. יש הסבורים כי התקופה הטובה ביותר שלו הייתה בין 1971 ל -1975, למרות שהוא המשיך להיות מופק בלוח זמנים חודשי לאורך כל שנות השבעים ותחילת שנות השמונים, והיה טוב בתקופה זו.

עם זאת, בסוף שנות השמונים חלה ירידה חמורה בהרבה. בשנת 1989, החברה ששלטה במגזין ובפרויקטים הנלווים אליו (שהייתה חלק מ"תקשורת המאה העשרים ואחת ") הייתה נושא להשתלטות עוינת על ידי דניאל גרודניק. , מפיק הוליוודי, וטים מת'סון, שחקן שכיכב בלהיט הגדול הראשון של הלמפון, בית החיות. בשנת 1991 הוא נמכר על הסף לחברה אחרת, "J2 תקשורת".

בשלב זה "National Lampoon" נחשב בעל ערך רק כשם מותג שיכול להיות מורשה לחברות אחרות. כתב העת יצא לאור באופן לא יציב ונדיר החל משנת 1991 ואילך. בשנת 1998 הגיליון האחרון.

1970 עריכה

הגיליון הראשון היה אפריל 1970 עד נובמבר של אותה שנה, מייקל סי גרוס הפך למנהל האמנות. הוא השיג מראה אחיד, מתוחכם ומשולב של המגזין, מה שהעצים את המשיכה ההומוריסטית שלו.

1973–1975 עריכה

תקופת המכירות המוצלחת ביותר של National Lampoon הייתה 1973–75. תפוצתו הלאומית הגיעה לשיא של 1,000,096 עותקים שנמכרו בגיליון "ההתבגרות" באוקטובר 1974. [11] הממוצע החודשי בשנת 1974 עמד על 830,000, וזה גם היה שיא. לְשֶׁעָבַר סָאטִירָה הספר של העורך טוני הנדרה הולך רחוק מדי כולל סדרה של נתוני מחזור מדויקים.

בתקופה זו שודרו גם התוכנית Lemmings (National Lampoon) והתוכנית National Radio Lampour Hour, שהביאו עניין ושבחים למותג National Lampoon עם כישרון מגזיני כמו הסופר מייקל א'דונוהו שימשיך לכתוב למוצאי שבת. חי עם רבים מהשחקנים שעוברים מלמינגס (לאמפון הלאומי) ושעת הרדיו הלאומית למפון.

המגזין נחשב בעיני רבים לשיא היצירתי בתקופה זו. עם זאת יש לציין כי מכירות דוכני העיתונים של תעשיית ההוצאה היו מצוינות עבור כותרים רבים אחרים בתקופה זו: היו שיאי מכירות עבור מְטוּרָף (יותר משני מיליון), פלייבוי (יותר מ -7 מיליון), ו מדריך שידורי טלוויזיה (יותר מ -19 מיליון).

1975 עריכה

כמה מעריצים רואים בימי הזוהר של הלאומי לאמפון את תם בשנת 1975, [12] למרות שהמגזין נשאר פופולרי ורווחי הרבה אחרי נקודה זו. במהלך 1975, שלושת המייסדים (קני, בירד והופמן) ניצלו סעיף רכישה בחוזיהם תמורת 7.5 מיליון דולר.בערך באותו זמן עזבו הסופרים מייקל אודונוג ואן ביטס להצטרף לתוכנית הקומדיה של NBC סאטרדיי נייט לייב (SNL). יחד עם זאת, ה מופע הלאמפון הלאומי ג'ון בלושי וגילדה רדנר עזבו את הלהקה כדי להצטרף למתחם המקורי של של SNL לא מוכן לשחקני Primetime.

המגזין היווה קרש קפיצה לקולנוע של ארצות הברית לדור של כותבים, במאים ומבצעים קומיים. בוגרים שונים המשיכו ליצור ולכתוב עבור SNL, המופע של דיוויד לטרמן, SCTV, משפחת סימפסון, נָשׂוּי. עם ילדים, בית משפט לילה, וסרטים שונים כולל בית החיות הלאומי למפון, קאדישאק, החופשה הלאומית של למפון, ו מכסחי השדים.

כשעזבו כמה מהיוצרים המקוריים, המגזין נשאר פופולרי ורווחי כפי שהופיעו ג'ון יוז והעורך הראשי PJ אוראורק, יחד עם אמנים וסופרים כמו גרי זוסמן, אליס ויינר, טוני הנדרה, טד מאן, פיטר קליינמן, כריס קלוס, סטו קרייסמן, ג'ון ויידמן, ג'ף גרינפילד, ברוס מק'אל וריק מאיירוביץ.

1985 עריכה

בשנת 1985, מתי סימונס (שעבד עד סוף העסקים של הלמפון עד לנקודה זו) נכנס לתפקיד העורך הראשי. הוא פיטר את כל מערכת העורכים, ומינה את שני בניו, מייקל סימונס ואנדי סימונס, כעורכים, פיטר קליינמן כמנהל קריאייטיב ועורך, ולארי "רטסו" סלומן כעורך בכיר. המגזין היה על בסיס כלכלי רועד יותר ויותר, והחל בנובמבר 1986, כתב העת יצא לאור שש פעמים בשנה במקום כל חודש.

1989 עריכה

בשנת 1989, המגזין נרכש בהשתלטות עוינת על ידי שותפות עסקית של המפיק דניאל גרודניק והשחקן טים מת'סון (שגילם את "אוטר" בסרט 1978 בית החיות הלאומי למפון). גרודניק ומת'סון הפכו ליו"ר/מנכ"לים משותפים. במהלך כהונתם, המניה עלתה מתחת ל -2 $ ל -6 $, והמגזין הצליח להכפיל את דפי המודעות החודשיים שלו. החברה העבירה את מפקדה מניו יורק ללוס אנג'לס כדי להתמקד בקולנוע ובטלוויזיה. מבצע ההוצאה לאור נשאר בניו יורק. גרודניק ומת'סון מכרו את החברה בשנות התשעים.

1991 עריכה

בשנת 1991, המגזין (וחשוב מכך, הזכויות על שם המותג "National Lampoon") נקנו על ידי חברה בשם J2 Communications (חברה שהייתה ידועה בעבר בשיווק של Tim Conway דורף סרטונים), בראשות ג'יימס פ. ג'ימירו.

ההתמקדות של J2 תקשורת הייתה להרוויח כסף על ידי רישוי של שם המותג "הלאומי לאמפון". החברה הייתה מחויבת מבחינה חוזית לפרסם לפחות גיליון חדש אחד של המגזין בשנה כדי לשמור על הזכויות על שם למפון. עם זאת, לחברה היה עניין מועט מאוד במגזין עצמו לאורך שנות התשעים, מספר הגיליונות בשנה ירד באופן תדיר ובגדול. בשנת 1991 נעשה ניסיון לפרסום חודשי שהופקו באותה שנה תשע גיליונות. רק שני גיליונות יצאו לאור בשנת 1992. אחריו הגיליון אחד בשנת 1993, חמש בשנת 1994, ושלוש בשנת 1995. בשלוש השנים האחרונות לקיומו יצא המגזין רק פעם בשנה.

1998, גיליון אחרון עריכה

פרסום הדפוס האחרון של המגזין היה בנובמבר 1998, ולאחר מכן נחתם החוזה מחדש, ובהיפוך חד נאסר אז על J2 תקשורת לפרסם גיליונות של המגזין. עם זאת, J2 עדיין בבעלותה של הזכויות על שם המותג, אותו היא המשיכה לזכיין למשתמשים אחרים. בשנת 2002, השימוש בשם המותג והזכויות לפרסום מחדש של חומר ישן נמכרו לחברה חדשה ושאינה קשורה אחרת, שבחרה לקרוא לעצמה National Lampoon, Incorporated.

2007, עריכת DVD-ROM

בשנת 2007, בשיתוף עם טכנולוגיית הדמיה גרפית, בע"מ. National Lampoon, Inc. פרסמה אוסף של כל 246 הגיליונות של המגזין בפורמט .pdf הניתן לצפייה עם קורא Adobe Acrobat. עטיפת קופסת ה- DVD כללה גרסה מחודשת לגיליון "המוות" בינואר 1973, כאשר הכיתוב שונה לקריאה "אם לא תקנה את ה- DVD-ROM הזה, אנו נהרוג את הכלב הזה". הדפים ניתנים לצפייה הן במערכות Windows (החל מ- Windows 2000) והן במקינטוש (החל מ- OSX).

בתקופה הפעילה ביותר שלו, המגזין פיזר הפקות רבות במגוון רחב של אמצעי תקשורת. לאמפון הלאומי ספרים שפורסמו, גיליונות מיוחדים, אנתולוגיות וקטעים מודפסים אחרים, כולל: [13]

מהדורות מיוחדות עריכה

  • המיטב של הלאמפון הלאומי מס '1, 1971, אנתולוגיה
  • חזה הלאמפון הלאומי ("הטוב ביותר מתוך" מס '2), 1972, אנתולוגיה
  • המיטב של הלאמפון הלאומי מס '3, 1973, אנתולוגיה, אמנות שביים מייקל גרוס
  • הלאמפון הלאומי הטוב ביותר מס '4, 1973, אנתולוגיה, אמנות שביים גרוס
  • האנציקלופדיה הלאומית להומור, 1973, בעריכתו של מייקל אודונוג ואמנות בבימויו של גרוס.
    בפרסום זה הופיעה המודעה המזויפת של פולקסווגן שנראתה למעלה, אשר נכתבה על ידי אן ביטס. הזיוף נרשם בדף התוכן בשם "דויל דיין ברנבאך", שמו של משרד הפרסום שהפיק את מסע הפרסום האיקוני משנות השישים של פולקסווגן. על פי "אתר לאמפון לאומי גדול מאוד של מארק סימונסון": "אם אתה קונה עותק של גיליון זה, אתה עלול לגלות שהמודעה חסרה. כתוצאה מתביעה של VW על המודעה על שימוש לא מורשה בסימן המסחר שלהם, נאלצה NatLamp להסיר את הדף (עם סכיני גילוח!) כל העתק שעדיין היה ברשותו במלאי (אשר לפי מה שאני מביא, היה כמחצית מההדפסה הראשונה של 250,000 עותקים) וכל ההדפסות הבאות ".
  • קומיקס הלאומי לאמפון, אנתולוגיה, 1974, אמנות בבימוי גרוס ודוד קסטל
  • לאמפון הלאומי הטוב ביותר מס '5, 1974, אנתולוגיה, אמנות שביים גרוס וקאסטל
  • הפארודיה של שנתון התיכון הלאומית 1964, 1974, נערך על ידי פ.ג'יי אורורק ודאג קני, אמנות בבימויו של קסטל. [14]
  • לאמפון הלאומי מציג את ספר ההנחות הקומיות הגדול מאוד, 1975, בעריכת שון קלי
  • לאמפון הלאומי ספר יום ההולדת ה -199, 1975, בעריכת טוני הנדרה
  • לאמפון הלאומי לוויה לחדר הרחצה של הג'נטלמן, 1975 בעריכת הנדרה, אמנות ביים פיטר קליינמן
  • לוח השנה הלאומי המפואר הלאומי למפון 1976, 1975, נכתב והורכב על ידי כריסטופר סרף וביל אפרוס
  • ספר כרזות לאומנות לאומיות לאומיות, 1975, בימוי עיצוב מאת פיטר קליינמן
  • מיטב הלמפון הלאומי מס '6, 1976, אנתולוגיה
  • לאמפון הלאומי הספר על הברזל 1976, עיצובים מקוריים של חולצות טי, בעריכת טוני הנדרה, אמנות ביים פיטר קליינמן.
  • ספר השירים הלאומי למפון, 1976, בעריכת שון קלי, פרודיות מוזיקליות בצורת מוזיקה
  • הלאמפון הלאומי העירום והעירום: הוליווד ומעבר, 1977, נכתב על ידי בריאן מקונצ'י
  • המיטב של הלאמפון הלאומי מס '7, 1977, אנתולוגיה
  • National Lampoon מציגה קומיקס צרפתי, 1977, בעריכת פיטר קמינסקי, המתרגמים סופי בלקוף, שון קלי, ואלרי מרצ'אנט
  • ספר הלאומי לאמפון ספר על עצמך, 1977, גרי זוסמן
  • חבר אמבטיה לאומי לאמפון ג'נטלמן הלאומי 2, 1977, אמנות ביים פיטר קליינמן.
  • לאמפון הלאומי ספר הספרים, 1977 בעריכת ג'ף גרינפילד, אמנות שביים פיטר קליינמן
  • מיטב הלמפון הלאומי מס '8, 1978, אנתולוגיה, תמונת שער של כריס קאליס, אמנות ביים פיטר קליינמן
  • ספר בית החיות הלאומי למפון, 1978, כריס מילר, הרולד ראמיס, דאג קנני ארט דיירקשן מאת פיטר קליינמן וג'ודית ג'קלין בלושי
  • פארודיה של העיתון הלאומי לאמפון ראשון, 1978 (בטענה שהוא גיליון ראשון של דקרון, אוהיו (זיוף על אקרון, אוהיו) רפובליקני -דמוקרט, פרסום זה פורסם במקור במדורי עיתון רופפים, המחקים עיתון אמריקאי של יום ראשון אמריקאי.) Art Direction and Design מאת סקיפ ג'ונסטון
  • הלאמפון הלאומי מציגה את קלייר ברטצ'ר, 1978, עבודה מאת קלייר ברטצ'ר, קריקטוריסט סאטירי צרפתי, 1978, שון קלי (עורכת), המתרגמת ולרי מרצ'נט
  • מעט גבוה יותר בקנדה, 1978, אנתולוגיה של הומור קנדי ​​מהנשיונל למפון. שון קלי וטד מאן (עורכים)
  • קריקטורות אפילו לא נעז להדפיס, 1979, שון קלי וג'ון ויידמן (עורכים), סיימון ושוסטר
  • לאמפון הלאומי ספר הספרים, 1979, נערך על ידי ג'ף גרינפילד. מעוצב ואמנות ביים פיטר קליינמן
  • אנתולוגית יום השנה העשירית למפון הלאומית למפנון 1970–1980 1979 נערך על ידי פ.ג'יי אורורק, אמנות ביים פיטר קליינמן
  • הלאמפון הלאומי הטוב ביותר מס '9: החלקים הטובים 1978-1980, 1981, האנתולוגיה האחרונה.

עריכת ספרים

  • האם היית קונה מלחמה משומשת מהאיש הזה?, 1972, בעריכת הנרי בירד
  • מכתבים של עורכי הלאמפון הלאומי, 1973, בעריכת בריאן מקונצ'י
  • הלאמפון הלאומי צד זה של פרודיות, 1974, בעריכת בריאן מקונצ'י ושון קלי
  • קונספיריית כריכה רכה, 1974, אנתולוגיה, בריאן מקונצ'י (עורך) ספריית כריכה רכה של וורנר
  • תפקיד המין, 1974, בעריכת בריאן מקונצ'י
  • ספר מלוכלך!, 1976, הומור מיני מה לאמפון הלאומי. P.J. O'Rourke (עורך). הספרייה האמריקאית החדשה,
  • עוד ספר מלוכלך הומור מיני מה לאמפון הלאומי. פ 'או'אורורק ופיטר קמינסקי (עורכים)
  • הדון הלאומי של למפון, 1984

מהדורות וספרים מיוחדים של "עובדות אמיתיות"

  • עובדות אמיתיות של לאמפון הלאומי, 1981, נערך על ידי ג'ון בנדל, מהדורה מיוחדת
  • מציצי הלאמפון הלאומי ועובדות אמת אחרות, 1982, מאת ג'ון בנדל, מהדורה מיוחדת
  • הלאמפון הלאומי מציג עובדות אמיתיות: הספר, 1991, מאת ג'ון בנדל "מודעות מדהימות, סימני הזדהות, הודעות חתונה מוזרות ודוגמאות אבסורדיות אך אמיתיות של דברים מצחיקים מהחיים האמיתיים" מאת ג'ון בנדל, כריכה רכה על ידי Contemporary Press (כיום מקגרו היל)
  • הלאמפון הלאומי מציג עובדות נכונות יותר, עיתונות עכשווית 1992
  • הספר הגדול של עובדות אמיתיות של לאמפון הלאומי: 2004 אוסף חדש לגמרי של דברים מצחיקים אבסורדיים אך אמיתיים

עריכת הקלטות

עריכת ויניל

  • ארוחת רדיו לאומית למפון, 1972, בהפקת טוני הנדרה
  • למינגים, 1973, אלבום חומרים שנלקח מהמופע הבימתי למינגים, והופק על ידי טוני הנדרה
  • הלאמפון הלאומי חסר קלטות של הבית הלבן, 1974, אלבום שנלקח מתוכנית הרדיו, מנהלי הקריאייטיב טוני הנדרה ושון קלי
  • מבחן הסטריאו הלאומי הרשמי של לאמפון ושיא ההפגנה, 1974, הגה ונכתב על ידי אד סובצקי
  • לאמפון הלאומי זהב טורקיה, 1975, מנהל הקריאייטיב בריאן מקונצ'י. צילום שער על ידי כריס קאליס. ארט דיירקשן מאת פיטר קליינמן
  • הפופ הלאומי לאמבון להתראות 1952–1976, 1975, מנהל הקריאייטיב שון קלי
  • לאמפון הלאומי שזה לא מצחיק, זה חולה, 1977. אמנות ביים פיטר קליינמן. מאויר על ידי סם גרוס
  • בית החיות הלאומי למפון (אלבום), 1978, אלבום פסקול מהסרט
  • הלהיטים הגדולים ביותר של הלאמפון הלאומי, 1978
  • אלבום הלבן הלאומי הלאומי, 1979
  • סקס לאמפי הלאומי, סמים, רוקנרול וסוף העולם, 1982
  • פרודיה נחרצת על הלהיט "Desiderata" של לס קראן משנת 1971, שנכתב על ידי טוני הנדרה, הוקלט ושוחרר כ"דטריאורטה ", ונשאר בשטחים התחתונים של שלט חוצות תרשימים של מגזינים במשך חודש בסוף 1972. גם "Deteriorata" הפך לאחד מהם לאמפון הלאומי הכרזות הנמכרות ביותר.
  • הנושא המדהים אל בית חיות עלה מעט יותר והרשים מעט יותר בדצמבר 1978.

קלטת עריכה

  • ארוחת רדיו לאומית למפון, 1972, בהפקת טוני הנדרה
  • למינגים, 1973, אלבום חומרים שנלקח מהמופע הבימתי למינגים, והופק על ידי טוני הנדרה
  • הלאמפון הלאומי חסר קלטות של הבית הלבן, 1974, אלבום שנלקח מתוכנית הרדיו, מנהלי הקריאייטיב טוני הנדרה ושון קלי
  • לאמפון הלאומי זהב טורקיה, 1975, מנהל הקריאייטיב בריאן מקונצ'י. צילום שער על ידי כריס קאליס. ארט דיירקשן מאת פיטר קליינמן
  • לאמפון הלאומי להתראות לפופ 1952–1976, 1975, מנהל הקריאייטיב שון קלי
  • לאמפון הלאומי שזה לא מצחיק, זה חולה, 1977. אמנות ביים פיטר קליינמן. מאויר על ידי סם גרוס
  • בית החיות הלאומי למפון (אלבום), 1978, אלבום פסקול מהסרט
  • הלהיטים הגדולים ביותר של הלאמפון הלאומי, 1978
  • אלבום לבן הלאומי למפון, 1979
  • מבחן הסטריאו לרכב הלאומי הרשמי של לאמפון והקלטת הדגמה, 1980, הגה ונכתב על ידי אד סובצקי
  • סקס לאמפי הלאומי, סמים, רוקנרול וסוף העולם, 1982

עריכת תקליטורים

  • מהדורה אחת של תקליטור, לאמפון הלאומי זהב טורקיה הקלטות מ שעת הרדיו הלאומית למפון, שוחרר על ידי חברת Rhino Records בשנת 1996.
  • סט בקופסא בת שלושה תקליטורים קנה את הקופסא הזו או שנורה לכלב הזה: הטוב ביותר בשעות הרדיו הלאומיות הלאומיות שוחרר בשנת 1996.

רבים מהאלבומים הישנים שהיו במקור בויניל הונפקו מחדש כתקליטורים ומספר רצועות מאלבומים מסוימים זמינים כתקליטורי MP3.

עריכת רדיו

  • שעת הרדיו הלאומית למפון הייתה תוכנית קומדיה של רדיו בסינדיקציה לאומית, שהייתה בשידור השבועיים בין השנים 1973 עד 1974. לרישום מלא של תוכניות ראו. [15] עורך לשון לשעבר טוני הנדרה החיה מאוחר יותר את הפורמט הזה בשנת 2012 עבור The Final Edition Radio Hour, שהפך לפודקאסט של National Lampoon, Inc. בשנת 2015.
  • עובדות נכונות, 1977–1978, נכתב על ידי ובכיכובם של פיטר קמינסקי, אליס ויינר, דני אבלסון, סילביה גרנט

עריכת תיאטרון

  • למינגים (1973) היה לאמפון הלאומי המיזם התיאטרלי המצליח ביותר. ההפקה מחוץ לברודווי קיבלה צורה של פרודיה על פסטיבל וודסטוק. נכתב על ידי טוני הנדרה ושון קלי, וביים והופק על ידי הנדרה, הוא הציג את ג'ון בלושי, צ'בי צ'ייס וכריסטופר אורסט בתפקידיהם הראשונים הראשונים. המופע הקים מספר חברות ורץ במשך שנה בכפר הכפר של ניו יורק. מופע הופעות בשם "זה לא מצחיק שחולה" סייר בארצות הברית ובקנדה 1976-77
  • שעת הרדיו הלאומית למפון, 1975, עם ג'ון בלושי, בריאן דויל, ביל מאריי, גילדה רדנר והרולד ראמיס.
  • אם איחרנו, התחל בלעדינו!, 1979, הסופר הראשי שון קלי
  • המעמד הלאומי של למפון משנת 86 ': מופע זה בוצע בשער הכפר בשנת 1986, שודר בכבלים בשנות השמונים, ולאחר מכן היה זמין ב- VHS.

עריכת טלוויזיה

  • בית דלתא, 1979, Universal Television for ABC-TV Network (שני פרויקטים נגזרים של אחים, אחים ואחיות של NBC וחום Co-Ed של CBS שודרה במקביל. אף אחת מהסדרות לא הצליחה.)
  • פלייאוף הקומדיה של הלאומי לאמפון, 1990, רשתות Showtime

עריכת סרטים

קיימת עמימות ניכרת לגבי מה שבאמת מהווה א לאמפון הלאומי סרט צילום.

במהלך שנות השבעים ותחילת שנות השמונים נעשו כמה סרטים כספין-אוף מהמקור לאמפון הלאומי המגזין, באמצעות הצוות היצירתי שלו. המהדורה התיאטרלית הראשונה, והמוצלחת ללא ספק לאמפון הלאומי הסרט היה בית החיות הלאומי למפון (1978). בכיכובם של ג'ון בלושי ונכתב על ידי דאג קני, הרולד ראמיס וכריס מילר, הוא הפך לסרט הקומדיה בעל הכנסה הגבוהה ביותר של אותה תקופה. הוא הופק בתקציב נמוך והיה כל כך רווחי עד שמאותו שלב ושני העשורים הקרובים השם "לאמפון הלאומי" שהוחל על שם הסרט נחשב כנקודת מכירה בעלת ערך בפני עצמו.

לאחר מכן יוצרו סרטים רבים בהם היה "לאמפון הלאומי" כחלק מהכותר. רבים מהם היו פרויקטים שאינם קשורים כיוון שעד אז, השם "הלאומי הלאומי" יכול להיות פשוט מורשה באופן חד פעמי, על ידי כל חברה, תמורת תשלום. מבקרים כמו ה אורלנדו סנטינלרוג'ר מור ו הניו יורק טיימס"אנדרו אדם ניומן כתב על זול של לאמפון הלאומימהסרט הבלתי מדויק של הסרט בשנת 2006, סקירת Associated Press אמרה: "הלאמפון הלאומי, שפעם היה שם מותג מעל כמעט כל השאר בקומדיה, הפך לקיצור של הומור בחורים פתטי." [16]

הראשון מתוך לאמפון הלאומי סרטים היה סרט לא מאוד מוצלח לטלוויזיה:

בית החיות הלאומי למפון לַעֲרוֹך

בשנת 1978, בית החיות הלאומי למפון שוחרר. הוא עשה בתקציב קטן, הוא הצליח בצורה פנומנלית בקופות. בשנת 2001, ספריית הקונגרס של ארצות הברית ראתה את הסרט כ"משמעותי מבחינה תרבותית ", ושימרה אותו במרשם הסרטים הלאומי.

מקורו של התסריט בסדרת סיפורים קצרים שפורסמו בעבר במגזין. אלה כללו את "ליל שבעת השריפות" של כריס מילר, שהמחיז את תחילת אחווה וכלל את הדמויות פינטו ואוטר, שהכילו גרסאות פרוזה למסיבת הטוגה, "מסע הכביש" ואירוע הסוס המת. מקור נוסף היה "קומיקס הראשון של דאג קני", [17] שכלל את סצנת המלאכים והשטן ואת פרשת עגלות המכולת. לדברי המחברים, רוב המרכיבים הללו התבססו על תקריות של ממש.

לסרט היה משמעות תרבותית רבה לתקופתו, כמו הניו יורק טיימס מתאר את תקופת שנות השבעים של המגזין כ"הדוניזם <> במלוא הדעת והתקינות הפוליטית בחיתוליו ". בית החיות, כפי שמתואר המאמר היה ביטוי סרטוני מכריע של התרבות ההיא.

מאמר מ החודש האטלנטי מתאר כיצד בית חיות לוכד את המאבק בין "אליטיסטי שהתיישר ברצון עם הממסד, והסוג המלא בוקס שסירב לאילף אותו. "תפיסה זו הייתה נתון מכריע של מגזין הלאומי הלאמפוני המוקדם, על פי הניו יורק טיימס מאמר העוסק בשנותיו הראשונות של המגזין ומותג הקומדיה של דאגלס קני כ"תגובה משחררת לתרבות נוקשה וצבועה ".

מפגש המחלקות הלאומי של למפון לַעֲרוֹך

הסרט הזה מ -1982 היה ניסיון של ג'ון יוז ליצור משהו דומה לזה בית חיות. מפגש המחלקות הלאומי של למפון אולם לא הצליח.

החופשה הלאומית של למפון לַעֲרוֹך

הסרט יצא לאקרנים בשנת 1983 החופשה הלאומית של למפון היה מבוסס על זה של ג'ון יוז לאמפון הלאומי סיפור "חופשה '58". הצלחתו הכלכלית של הסרט הולידה מספר סרטי המשך, כולל החופשה האירופית של לאמפון הלאומית (1985), חופשת חג המולד הלאומית של למפון (1989), המבוסס על "חג המולד '59" של ג'ון יוז, חופשת וגאס (1997), ולאחרונה חוּפשָׁה (2015), הכולן את שברולט צ'ייס.

סרטים דומים עריכה

סרטו של רוברט אלטמן O.C. וסטיגס (1987) התבסס על שתי דמויות שהופיעו במספר קטעים כתובים לאמפון הלאומי כתב העת, הכולל סיפור בן גיליון מאוקטובר 1982 שכותרתו "הקיץ המפלצתי לחלוטין, צלוי המוחות של או.סי וסטיגס". הסרט שהושלם בשנת 1984, לא יצא לאקרנים עד 1987, אז הוא הוצג במספר קטן של בתי קולנוע וללא שם "לאמפון הלאומי". זו לא הייתה הצלחה.

בעקבות ההצלחה של בית חיות, מְטוּרָף המגזין העניק את שמו לקומדיה ששמה 1980 למעלה האקדמיה. למרות שניים מתוך בית חיות הכותבים המשותפים היו סָאטִירָה דאג קני וכריס מילר, למעלה האקדמיה היה למעשה תמרון רישוי, ללא תשומת לב יצירתית מְטוּרָף הצוות או התורמים שלו. זה היה כישלון קריטי ומסחרי.

בשנת 2015, יצא סרט תיעודי בשם לאמפון הלאומי: שיכור אבנים מתות מבריקות. הסרט כלל תוכן רב מהמגזין, כמו גם ראיונות עם אנשי צוות ומעריצים, והוא מסביר כיצד המגזין שינה את מהלך ההומור.

הסרט של 2018 מחווה חסרת תועלת וטיפשית, ביוגרפיה של מייסד שותף דאגלס קני, מתארת ​​גם את שנותיו הראשונות של המגזין. הסרט תואר בשנת 2018 ניו יורק טיימס המאמר כ"צילום של רגע שבו הדחף התרבותי הנגרם הטרי ביותר של הקומדיה היה גס רוח ופוגע במתכוון ". באותו מאמר נאמר כי קני "הבחין בשקיקה קומית וריקבון בחברה אליה וחבריו הוכשרו להצטרף".


חמש דרכים ‘ בית חיות ’ שינו את העולם

אולי רירית הכסף במותו האחרון של השחקן/סופר/במאי הקומיקס הרולד ראמיס היא שהוא זכה להרבה שבחים ומחוות ראויות. לא שאי פעם התעלמו מראמיס, אבל כשקולגות שלך הם ג'ון בלושי, ביל מאריי, דן אקרויד, צ'בי צ'ייס ורודני דנג'רפילד, אתה פשוט נוטה להתפרץ. ובכל זאת, הרזומה הקומי של ראמיס מוצק כמו של כל אחד. אֵיִ פַּעַם.

ראמיס שיחק בכמה סרטים, כמו למשל פסים ו מכסחי השדים, אבל הוא היה במאי אגדי, למשל קאדישאק, החופשה הלאומית של למפון, ו יום גראנהוג, וסופר, בכל האמור לעיל ועוד. אולי תכשיט הכתר של ראמיס כתסריטאי היה עבודתו על הסרט המצחיק ביותר שנעשה אי פעם, בית החיות הלאומי למפון, נכתב בשיתוף עם עמית לאמפון הלאומי כותבי מגזינים, דאג קני וכריס מילר.

בית חיות (1978) הוא הומור נמוך, נמוך מצח, בחור במיטבו. הוא גם סרט מצחיק בטיפשות אבל, כמו כל קומדיה מטומטמת טובה, נעשה בצורה חכמה. אחרי הכל, לאמפון הלאומי היה שלוח פרסום ההומור של אוניברסיטת הרווארד, הרווארד למפון, ומילר, עצמו, היה גם אייבי ליגור (דארטמות '). החבר'ה האלה היו רחוקים מלהיות מטומטמים, רק חתרניים מאוד והתכופפו לפרוץ את גבולות הגסות, והכל בשם צחוק טוב.

בית חיות היה הסיפור הרופף של הגדולים, האליטות של ה- WASP של מכללת פייבר הפיקטיבית ואחווה בית אומגה, לעומת הדחייה החיה המורדת והמפלגתית של בית דלתא, והניצחון האולטימטיבי של דלטאס. גיבורי בית הדלתא היו מוטרדים ומדוכאים למדי, אך הם היו חביבים ואף חמים. הדמות האגדית של בלושי, "בלוטו", למשל, הייתה זנב חסר כיוון, ואפילו לא היו לו כל כך הרבה שורות, אך בסרט הוא הפך לחבר הטוב החדש שלך, כמו גם לאגדה קומית. לנדיס תיאר אותו כהצלבה בין הרפו מרקס למפלצת העוגיות. (Karp, 2006)

מה ראמיס ו בית חיות לצוות היו המון כישרונות, סיפורים אישיים מטורפים והחזון הברור של קני על אמריקה בשנת 1962, תפאורה של הסרט. באותה תקופה, התחושה התמימה של שנות ה -1717 הסתיימה והמדינה נמצאת על סף משבר טילים והתנקשויות מתמשכות, וייטנאם, אלטמונט וריצ'רד ניקסון, אך היא הייתה גם על קצה הביטלס והאבנים. , אהבה חופשית והתקוממות תרבותית נגדית. מצד אחד היו בעלי האחריות ואורחות החיים המבוגרים, כולל מלחמה, אוטוריטריות נטולת דעת, התעללות שרירותית בכוח ומוזיקה גרועה, כלומר האומגות. מצד שני היה בית דלתא ובכן, כֵּיף.

הסרט הוא 109 דקות של משוגעים מגוחכים - ולמעשה כולם קולעים את חותמו, תריסר משפטים וציטוטים קלאסיים ("שבע שנות לימודים במכללה", "שמנה, שיכורה וטיפשה אין דרך לעבור את החיים, בן . ", וכו 'וכו'), וחצי תריסר סצנות קלאסיות או יותר (לסוס יש התקף לב, ביצוע של" צעקות "וכו '). יתר על כן, הייתי מעביר לך את זה, גרג, קורא, זה בית חיות אכן שינה את העולם בחמש הדרכים הבאות.

1. בית חיות חיי המכללה השתנו לנצח - לטוב ולרע, אבל לרוב טוב יותר

ראמיס, קני ומילר שאבו כל אחד מחוויות האחווה שלו תוך כדי כתיבה משותפת של בית חיות תַסרִיט. חוויית הפרח של מילר ניבלה במיוחד ולכן סיפוריו ודמויותיו שימשו את התבנית העיקרית (וסיפקו לדמויות כינויים חיים אמיתיים, למשל "אוטר" ו"פלונטר ", וכך" בית חיות "). ראמיס עבד בעבר, בלי להתבדח, במחלקה לחולי נפש, וזה גם היה יתרון גדול. (סימונס, 2012)

עם השלושה המשלבים ומגזימים את כל הסיפורים המטורפים ביותר שלהם, בתוספת הרבה יצירתיות הוליוודית, בית חיות הפך לגרסה אידיאלית של חווית הקולג 'המטורפת והעמוסה ביותר אי פעם, בעוד שהיא איכשהו עדיין נראית ניתנת להשגה. לעולם לא יסתפק הנוער הקשור לקולג 'בעולם בפשוט ללכת לקולג' כדי להתרחק מהעם, לזרוק כמה חביות, לקיים יחסי מין ולקבל השכלה.

בכל מקום בו נקבע הבר למסיבות מכללה מהמאה ה -19, בית חיות לקח את המוט הזה, פרק אותו להדלקה והכין מדורה. כל הרעיון של אורח החיים בקולג 'הפך לצורת אמנות חדשה וקיצונית. חוטף בירות? בלוטו חוטף בקבוק שלם של ג'ק, ג'ק. חבטות כוח? פלאנדר הקיא עַל הדיקן. אתה אוהב את להקת הבית שלך? מצטערים, אבל הם כנראה לא מספיק טובים לשאת את יום אוטיס ואת הציוד של האבירים. חושבים שאתה "מדביק את זה לגבר" על ידי TP'ing מרובע? הדלתות הרסו את מצעד השיבה הביתה. תקן חדש, או חדש חוֹסֶר של תקנים, במקום זאת, הוקם.

עם שחרורו, בית חיות היה להיט קופות מפתיע ומאסיבי, ובסופו של דבר הפך לאחת הקומדיות הגדולות בכל הזמנים. ברור שקמפוסים בקולג 'הגיבו לרמה הקיצונית של מסיבות, מיניות רופפת ומרד של חסרי זכויות יוצרים מול הרשויות. מסיבות הטוגה, שיא הסרט, הפכו לאופנה מחודשת, ובאותה עת אף זכו לכותרת באנר של עמוד מלא ב וושינגטון פוסט "מבחן סודי כפול" הפך לחלק מהלקסיקון הלאומי והנוער האמריקאי גילה שכנראה שכן לֹא הגרמנים שהפציצו את פרל הארבור.

יצירה הוליוודית או לא, הרבה בנים ובנות אחות, כמו גם סטודנטים שאינם סטודנטים, התחילו כולם לנסות לחקות את חיי הדלתא. כבדים הוקרבו, הכבוד אבד, והבחינות נפוצצו. אבל היה כיף. מורשת הסרט ממשיכה להימשך גם כאשר תקליטורי ה- DVD ממשיכים להימכר ודורות חדשים צופים וצופים מחדש במה שמסתכם בסרט הכשרה לחיים במכללה ומשננים את השורות הטובות ביותר של הסרט.

לא קל למדוד את ההשפעה של משהו כמו בית חיות. שלל קומדיות שפורסמו בעקבותיו שיקפו ללא ספק את גישתו וסגנונו, כולל רק בתחילת שנות השמונים בלבד, של פרקי, נקמת החנונים, ו האקדמיה למשטרה סדרה '(עוד על מורשת הסרטים, להלן).

מגמה נוספת בקולג 'התרחשה במקרה מיד לאחר הגעת הדלתא לבתי הקולנוע בסוף שנות השבעים ובתחילת המאה ה -20: גם חופשת האביב של המכללה נכנסה למגמה. מקרי או לא, והייתי מציע בעיקר "לא", חופשת האביב עברה מלהיות תקופה תמימה (יחסית) לנשוף קצת אדים בפלורידה, בערים מסוימות לתקיעות באצ'נאליות של 400 אלף איש. בשנת 1986, נושא התקן לתרבות הנוער דאז, MTV, החל בשבוע שנתי של תכנות מיקום מפורט לודרדייל ומקומות חמים אחרים באביב.

לא הייתה מלחמה להפגין, לא היו מאבקי זכויות אזרח ברורים, אז למה לא למלא את החלל הזה? בית חיות בהחלט סיפק לתלמידים כמה מטרות שאפשר לירות אליהם ותחום חדש לגמרי של אפשרויות הפנאי. בשנת 1987, קבוצת הראפ "הביסטי בויז" שמה נקודת קריאה על המגמה עם שחרורו של להיט הלשון החיישית שלהם (אם כי לא כולם קיבלו את הבדיחה), "(You Gotta) Fight for Your Right ( לחגוג!)".

באופן דומה, למעשה, כשאתה ממש מפרק אותו, בית חיות היא לא רק חכמה מאוד בהתנהגותה עם סמכות, אלא שהיא גם לא חסרת מצפון כמו שזה נראה לראשונה. נזכיר כי המודע של הדמות פינטו מופיע באופן מילולי בצורה של מלאך ושטן בסצנה אחת והמלאך אכן גובר.

כן, הייתי מזכה/מאשים בית חיות לרוב כל האמור לעיל. קיומו של הסרט בית חיות לפי החישובים שלי (אם כי לא פורסם או נבדק על ידי עמיתים) גרם לירידה של ממוצע הציונים של 18 סטודנטים במכללה האמריקאית .18 נקודות לסמסטר. למעשה ניתן לייחס זאת ישירות לשני גורמים בסיסיים. ראשית, למען האמת, קשה להגיע לאנגלית ליט 101 בשעה 9:00 בבוקר עם הנגאובר. שנית, באופן כללי, מסיבה והתנהלות מטורפת עם החברים שלך מפתה יותר מאשר ללמוד. עם זאת, יחד עם הירידה ב- GPAs, גם כמותי "הכיף" והסמכות תמיד מאתגרת עלו במהלך אותה תקופה.

2. בית חיות הקים תכנית חדשה לקומדיות נגד תרבות ומכללות

זה כמעט מובן מאליו, אבל יחד עם כל הקומדיות המוקדמות, המוקדמות משנת 821780, והסדרה הלאומית של לאמפון חוּפשָׁה סדרות, רוב כל קומדיה חתרנית, גסה ו/או מכללה אחרת, כולל פאי אמריקאי סרטים, אולד סקול, ו החמרמורת הסדרות כולן חייבות בחבות רבה בית חיות. בֶּאֱמֶת, בית חיותהצל של הארוך כל כך ארוך שאפילו קומדיות שיורות על תקן הזהב הזה, אך עדיין נופלות היטב, עדיין יכולות להיחשב להצלחות אמנותיות ומסחריות, אם לא קלאסיקות, כשלעצמן.

3. בית חיות הציג את השימוש במוזיקה רצינית וקלאסית בקומדיות

לנדיס מקבל את מלוא הקרדיט כיוצר הסרטים הראשון שניצל מוזיקה רצינית וקלאסית בקומדיה חתרנית ומבולבלת. זו הייתה החלטה גאונית ולא אינטואיטיבית, שלא רק התרוממה בית חיות אבל שינה את כל הז'אנר. המוזיקה הקלאסית עוזרת להבליט ולהתנגדות בין האומגות הקמצנות והמגעילות ביותר, עם הדלטות הרופפות וחובבות הכיף. הדלתות, אגב, מיוצגות על ידי מוזיקה תקופתית כלשהי שהיא בין רוקי הגראז 'רוק ו- R & ampB שהוקלטו אי פעם (עוד על כך, בהמשך).

לנדיס הזמין את מלחין הקולנוע האגדי אלמר ברנשטיין, מתוך המפואר 7, 10 הדיברות, ו אל תיגע בזמיר תהילה, בין היתר, לכתוב את "נושא מכללת פייבר", שיר בית ספר גאה וחשוב בעצמו. לנדיס השתמש גם בפתיחת הפסטיבל האקדמי של ברהמס בנושא "פסטיבל אקדמי". בצילום הפתיחה, לנדיס השתמש ביצירת ברהמס כשהמצלמה מצלמת אל הפסל האצילי המנציח את מייסד מכללת פאבר, אמיל פאבר. הטון הרציני מדי מתרומם כשהמצלמה עוברת למילים הקלאסיות והטיפשיות של פאבר: "ידע הוא טוב".

ככל שהסרט מתקדם, לנדיס משתמש אז במוזיקה הקלאסית כדי להעלות את דֶלתָא בנים אחים לרמות הרואיות. המוזיקה מתנפחת כשהדוחים והמורדים עולים על הפלת "הקשקשת והמטופשת", אך היעילה ביותר, של הקמת הקמפוס. "נושא פאבר" מתרחש לאחר מכן במהלך מצעד השיבה הביתה וההרסני, אך כעת הם הדלתות שעל העליונה. עכשיו אלה ההורקות שיש לה מורשת משלהם, חדשה וגאה.

לאחר בית חיות, לנדיס, ראמיס ויוצרי קומדיה אחרים המשיכו לשתף פעולה עם ברנשטיין, כולל הקלאסיקות הקומדיות האחים בלוז, מכסחי השדים, פסים, ו מטוס!. השימוש במוזיקה קלאסית הפך מאז למתכונת של רבים אפילו מהקומדיות המטופשות ביותר.

4. בית חיות חידשו שני ז'אנרים ותקופות מוזיקליות קלאסיות

שני השירים הרשמיים של ריקודי המסיבות של אמריקה, "צעקה", והמנון הרוק של המוסך, "לואי, לואי", היו פופולריים בתחילת שנות 821760, אבל בית חיות נתן לשירים חיים חדשים, ועזר להפוך אותם לאייקוניים עוד יותר, אם לא נצחיים.

כמה שירים הוצגו אי פעם בהקשר טוב או מרגש יותר מ"צעקה ", כפי שמכוסה על ידי להקת אוטיס דיי הבדיונית במסיבת הטוגה (ובמקור נכתבה וביצעה האחים איסלי). זה כמעט בלתי אפשרי לצפות בסצנה מבלי לשיר יחד. הקהל באמת מתנדנד ומתגלגל ומגיב בחזרה לקריאות של דיי ("היי-איי-איי-איי!").

נקודות עיקריות נוספות הן פנינת המוסך-ריקודים של כריס מונטז, "בואו לרקוד", ושניים משיריו המבריקים של אגדת הנשמה סם קוק מהתקופה, "טוויסט את הלילה" והנקודה המדויקת, "Word Wonder" ("Don't יודע הרבה על ההיסטוריה ... אבל אני יודע שאני אוהב אותך ").

כמעט במחצית הראשונה של הסרט, המוזיקה הלא קלאסית היחידה היא "לואי, לואי", המנוגנת ברקע שוב ושוב כמסיבת דלטס. נעשה שימוש בגרסתו הפופולרית של קינגסמן וגם בגרסת שירה ארוכה, שהונחה על ידי בלוטו, בשעת לילה מאוחרת. כך היה פס הקול של מערכת המגורים העתידית בקולג '.

5. בית חיות הוכיח כי גם אם המפעל זכה, הוא הפסיד

באשר לנושא הממסד לעומת התרבות הנגדית של הסרט, המוח הרשע דין וורמר דגם על ריצ'רד ניקסון וגם בחלקו על הדיקן בפועל של מילר בדארטמות '. הדמויות גרג מרמלארד ודאג ניידרמאייר ייצגו אז את הלכי הפוליטיים והצבאיים של הממסד, בהתאמה.

ניקסון היה, כמובן, הפנים לכל מה שהתרבות הנגדית באה לשנוא כלפי אנשי הממסד האמריקאי והסמכותיות. ניקסון היה ה"נוכל "בהכחשה, פרנואיד, שנאה עצמית, ומאחורי דלתות סגורות, פלט שנאה ליהודים ולאפרו-אמריקאים. ניקסון היה האיש שאיפשר למלחמת וייטנאם להימשך.

עם זאת, כשהגיע "הבוקר באמריקה" של רונלד רייגן בשנת 1980, אפשר בהחלט לטעון כי אלה שעמדו במניע לכסף, כוח, התאמה ושמרנות חברתית, כלומר אומגות העולם, הצליחו. עם זאת, הדבר יהיה תלוי בהגדרת ההצלחה של האדם.

בטח, ניקסון וורמר היו בשיא ההצלחה והכוח בתחומם. אולם אף אחד מהדמויות לא ממש נהנה מחייהן ולו במעט. זו באמת הייתה הנקודה של רמיס והחברה. אתה עלול להיות נטול זכויות, בעל הרקע ה"לא נכון ", קשרים לא נכונים, צבע עור לא נכון וכו ', אך עדיין תוכל לחיות את החיים באופן מלא יותר מאשר מתווכי הכוח בעולם.

באשר לניקסון, האיש לא בדיוק נראה חם, בעל הרבה חמלה, או אחרת, אתה עכשיו, מחייך. בקיצור, ניקסון, כמו וורמר, נראה נטול כל חוש הומור. העיתונאי הנגד תרבותי האנטר ס 'תומפסון כתב פעם על ניקסון, "לא יכולתי לדמיין אותו צוחק על שום דבר מלבד אולי פרפלאג שרוצה להצביע דמוקרטי, אבל לא ממש הצליח להגיע למנוף על מכונת ההצבעה." (תומפסון, 1979). מנהיג העולם החופשי אבל, ובדיוק כמו אווטאר הסרט שלו בדיקן וורמר, לא מסוגל לאפשר לעצמו צחוק מטורף? אז מה הטעם? כפי שניתן לומר זאת הסנגורית הבכירה של בית דלתא, אוטר זֶה לא "כתב אישום על הדרך האמריקאית?"

קארפ, ג'וש (2006). מחווה חסרת תועלת וטיפשית: איך דאג קני וללאמפון הלאומי שינו את הקומדיה לנצח. הוצאת שיקגו סקירה.

סימונס, מאטי (2012). שמן, שיכור וטיפש: הסיפור הפנימי מאחורי יצירת בית חיות. סנט מרטין גריפין.

תומפסון, האנטר ס. (1979). מסמכי גונזו, כרך 1: ציד הכרישים הגדול: סיפורים מוזרים מתקופה מוזרה. ספרי פסגה.


יוג'ין - אוניברסיטת אורגון

לחיות מחדש את הסצנות הידועות לשמצה מ & quotAnimal House & quot; בקמפוס   אוניברסיטת אורגון באמצעות מפת UO & aposs   & quotAnimal House & quot.

זוכר מתי מפליגר מביא את הסוס אל & quotDean Wormer & aposs office & quot? זה באמת ג'ונסון הול. הבניין ההיסטורי הזה משנת 1915 עדיין מכיל משרדי מנהלה, כולל משרד הנשיא. ומכללת "אמילי דיקינסון" שבה אוטר אוספת ארבעה דייטים עם תחבושת שכול מזויפת - זה בעצם אולם xlinger0 גרלינגר, שנבנה בשנת 1919 כמתקן המוקדש לנשים. אולם גרלינגר שופץ בשנת 2016 כדי לשמר את החוץ ההיסטורי ולהמיר חללים פנימיים לאולפנים, חדרי ישיבות וחללי בילוי.

אתה זכית ושוב אתה רואה הרבה מה- EMU המקורי & quotfishbowl & quot; שם התרחש מאבק האוכל וגם לא ביציעי הייוורד פילד בו בלוטו ריגל על ​​המעודדות, שכן שני האתרים האלה שופצו בהרחבה. אבל אתה עדיין יכול לבקר ב-#xA0Carson Hall, ਏlounder ו- Pinto & aposs, ובמטבח המעונות שבו כדור  golf התזה לתוך סיר מרק.

לאורך המזרח ה -11, בין רחובות היליארד לאלדר, נמצאים אתרי הקולנוע של בית אומגה היומרני   "בית אומגה" ו"בית הדלתא "וה"פי פי פי סורוריטי בית". "בית אומגה" שייך לאחווה של פי קאפה פסיי של היום והוא עדיין חי. אבל כל מה שנשאר מבית & quotDelta House & quot; הוא לוחית באתר. הבניין ששימש לצילומים נקרע בשנות ה -80. בית & quot


צוות השחקנים של בית חיות,#8217 אז ועכשיו

שחקני הקלאסיקה הקלאסית 'בית החיות' המשיכו בקריירה במשחק, בבימוי והפקה מאז יציאת הסרט לפני 40 שנה.

שרלוט פרוט

  • שתף מאמר זה בפייסבוק
  • שתף מאמר זה בטוויטר
  • שתף מאמר זה בדוא"ל
  • הצג אפשרויות שיתוף נוספות
  • שתף מאמר זה ב- Reddit
  • שתף מאמר זה ב- Comment
  • שתף מאמר זה ב- Whatsapp
  • שתף מאמר זה ב- Pinit
  • שתף מאמר זה בלינקדאין
  • שתף מאמר זה ב- Print
  • שתף מאמר זה ב- Tumblr
  • שתף מאמר זה בפייסבוק
  • שתף מאמר זה בטוויטר
  • שתף מאמר זה בדוא"ל
  • הצג אפשרויות שיתוף נוספות
  • שתף מאמר זה ב- Reddit
  • שתף מאמר זה ב- Comment
  • שתף מאמר זה ב- Whatsapp
  • שתף מאמר זה ב- Pinit
  • שתף מאמר זה בלינקדאין
  • שתף מאמר זה ב- Print
  • שתף מאמר זה ב- Tumblr

בית חיות מספר את הסיפור הכאוטי להפליא של התנהגות לא נכונה של אחים במכללה הנאבקים עם הדיקן שלהם ונשיא האחווה היריבה וסקוס כדי לשמור על מקומם בקמפוס. מוות אחד של סוס, "מבחן סודי כפול," מבחנים מרובים שנכשלו ודוכן לילה אחד עם אשת הדיקן וסקווס מאוחר יותר, חברי דלתא טאו צ'י גורמים (התראה ספוילר!) מגורשים ומתכננים נקמה משוכללת.

תמונה זו זוכה לעתים קרובות להשראת ז'אנר הסרטים הגסות, כך שלמרות שהיא שוחררה לפני 40 שנה, השפעתה על הקולנוע והקומדיה עדיין ניכרת כיום.

כעת, לאחר שהסרט הגיע ליום הולדתו ה -40 ומדש, הוא הגיע לראשונה לבתי הקולנוע ב -28 ביולי 1978 וב- mdash הוליווד ריפורטר מפרק את מה שהשחקנים העיקריים עשו מאז חברי האחווה וגירוש מס '39 ממכללת פייבר.


עריכת התחלות

בישופ נולד וגדל בסן דייגו, קליפורניה, ולמד בבית הספר התיכון וויל סי קרופורד. [1] במקורו קלרינט, הוא שכנע את אחיו לקנות לו גיטרה לאחר שראה את הביטלס המופע של אד סאליבן. [2] בשנת 1967 הקים את קבוצתו הראשונה, Weeds, להקה בסגנון פלישה בריטית. [3]

לאחר קיפול העשבים, בישופ עבר ללוס אנג'לס בחיפוש אחר חוזה הקלטות סולו. [3] בתקופה רזה של שמונה שנים, שבה הוא נדחה "על ידי כמעט כל לייבל ומפיק", [4] הוא המשיך לכתוב שירים, ובסופו של דבר נחת עבודה של 50 דולר לשבוע עם הוצאה לאור. [2]

ההפסקה של הבישוף הגיעה כאשר חברה, לאה קנקל, נתנה לארט גרפונקל אחת מקלטות ההדגמה של בישופ. גרפונקל בחר שניים משיריו, "מחפש את הנכון" ו"אותם דמעות ישנות על רקע חדש ", להקליט לאלבום הפלטינה. להתפצל. [4] דרך חסותו של גארפונקל, סוף סוף הבטיח בישופ חוזה הקלטות עם חברת ABC Records בשנת 1976. [3]

קריירת הקלטות עריכה

האלבום הראשון של בישופ, רשלן, כלל שניים מלהיטיו הגדולים ביותר. הסינגל הראשון שיצא, "שמור אותו ליום גשום", הציג את בישופ לציבור המאזינים והגיע למקום מספר 22 ב- שלט חוצות תרשים סינגלים. [5] הסינגל הבא, המצעד הגבוה ביותר של בישופ עד כה, "On and On", הגיע לשיא מספר 11. [5] האלבום עצמו עלה למקום ה -34 שלט חוצות תרשים אלבומים. [6] אריק קלפטון, ארט גארפונקל וצ'קה חאן תרמו כולם את כישרונם לאלבום.

רשלן זכה לזהב, וכך גם האלבום שלאחר מכן של בישופ ביש, שוחרר בשנת 1978. [2] ביש כלל סינגל אחד במצעד, "כולם צריכים אהבה", שהגיע למקום 32. האלבום כולל גם קלאסיקה חלקה בשם "A Fool At Heart" שכוללת את צ'אקה חאן ונטלי קול על שירה ברקע. [5] האלבום השלישי של בישופ, מונית אדומה למנהטן, שיצא בשנת 1980, לא הצליח להתוות תרשים והיה האחרון שלו בצפון אמריקה במשך תשע שנים.

בישופ כתב וביצע מוזיקה לתמונות קולנוע רבות. בשנת 1978, הוא תרם את השיר המקורי "נערת חלומות" והנושא בית החיות הלאומי למפון, אותו שר בזיוף. בשנת 1980, בישוף תרם קולות גיבוי ל "This Must Be Love", מתוך אלבום הבכורה של פיל קולינס ערך נקוב. [ דרוש ציטוט ] הלהיט הבא של בישופ, שעמד על מספר 25 בשנת 1982, [5] היה "זה יכול להיות אתה", הנושא מהסרט טוטסי, יוצא דופן בכך שהוא לא נכתב על ידי בישוף. נכתב על ידי דייב גרוסין, אלן ברגמן ומרילין ברגמן, הוא היה מועמד לפרס האוסקר לשיר המקורי הטוב ביותר.

חיבורו של הבישוף "חיים נפרדים", שרים פיל קולינס ומרילין מרטין, מתוך הסרט משנת 1985 לילה לבן, היה מועמד לפרס האוסקר לשיר המקורי הטוב ביותר, והפסיד ל- "Say You, Say Me" מאותו הסרט. בישופ כתב את השיר על פרידתו מהשחקנית קרן אלן, שהופיעה גם היא בית חיות. בישופ אמר: "אני כותב הרבה יותר טוב כשאני שבור לב ועצוב או מלנכולי". [7]

מוזיקת ​​סרטים אחרת כוללת: "אי שם בין" (כתוב ומבוצע) מ תסמונת סין (1979), "האהבה היקרה שלך" (בביצוע עם איבון אלימן) מתוך רודי (1980), [8] "If Love Takes You Away" (כתוב ובוצע) מאת אוהבי הקיץ (1982), "שלך ללא נאמנות (אהבה אחת)" (כתוב ובוצע) מאת שלך ללא נאמנות (1984), "משהו חדש בחיי" (בוצע) מתוך מיקי ומוד (1984), "הלב כל כך מוכן" (בביצוע) מתוך בור הכסף (1986), "כל מה שאני רוצה" (בביצוע) מאת כל מה שאני רוצה לחג המולד (1991), ו"אתה יכול לעשות הכל "(שנכתב וביצע בישוף וג'ף ג'ונס) מתוך ההרפתקה הגדולה של בארני (1998). בנוסף, הגרסה המקורית של "Walkin 'on Air" (שכתב וביצע בישופ) הוצגה בסרט משנת 1986 הילד שיכול לעוף.

בשנת 1989 הוציא בישופ את האלבום באולינג בפריז עם פיל קולינס (מפיק שותף בכמה שירים), אריק קלפטון וסטינג תורמים. האלבום כלל גרסה מחודשת של "Walkin 'on Air", שהפעם כוללת תיפוף, הפקה ושירה נוספת של קולינס. גרסה זו הפכה ללהיט מספר 13 במצעד המבוגר העכשווי. בשנת 1987, צמד הסווינג/פופ הנורבגי בוביסוקס! הקליטו גרסה משלהם של "Walking on Air" (בשם "Walkin 'on Air") כרצועה הראשית לאלבום שלהם הולך באוויר.

ב- 25 ביוני 2019, מגזין הניו יורק טיימס מונה את הבישוף בין מאות אמנים שחומריהם נהרסו בשריפה האוניברסלית בשנת 2008. [9]

הופעות אחרות עריכה

בישופ הופיע במספר סרטי קולנוע כדמות "מקסימה", כולל ארבע שביים ג'ון לנדיס. היה לו תפקיד קמיע, המכונה "בחור מקסים" סרט קנטקי פריד (1977), מופיעה כזבזנית בקטע הידוע לשמצה של "ילדות בתיכון קתוליות בצרות". בנוסף לשירת שיר הנושא מחוץ למסך, היה לבישוף קמיע, המחויב בשם "בחור מקסים עם גיטרה", ב בית החיות הלאומי למפון (1978), כזמר העם השואף שהגיטרה שלו ג'ון בלושי מרסק.

בישופ עדיין שומר על הגיטרה המרוסקת כמזכרת. הוא הופיע ב האחים בלוז (1980), המכונה "שוטר מקסים", ששובר את שעונו במהלך מרדף אחר הקניון. הוא הופיע, בקצרה, ב אזור הדמדומים: הסרט (1983), המכונה "ג'י מקסים", בזירת מלחמת וייטנאם. בישופ הופיע גם, כ"לונדון הכחולה ", אצל הארי ג'גלום מישהו לאהוב (1987).

אריק קלפטון הזכיר את הבישוף באוטוביוגרפיה שלו כאחד מכותבי הזמר האהובים עליו. [10]

אמנים אחרים עורכים

אמנים רבים הקליטו שירים שכתב בישופ. אלה כוללים: [2]


הרסנית אלפא דלתא, 'בית החיות' המקורי

ביטול הכרה וסרט להיט העניקו לאחווה של אלפא דלתא בדארטמות 'מוניטין מיתולוגי. הבית עדיין עומד בקמפוס, שם הוא משמש כיום כשטח משרדים. אבל איך באמת היה להיות חלק מהאחים? לדברי כמה מבוגריו, הוא לא היה בדיוק כמו "בית החיות הלאומי של למפון", אבל הסרט קיבל לפחות חלק אחד נקודתי: המוזיקה.

אוטיס דיי והאבירים, להקת הנשמה הפיקטיבית והפכה לאמיתית, אמרה שאחיו לשעבר של י.ד. ויועץ הבוגרים ג'ון אנגלמן 68 ', היא "סוג הלהקה שתהיה לנו ב- AD".

"המוזיקה שלנו הייתה קצב ובלוז, מוטאון, מוזיקת ​​נשמה", אמר אנגלמן, בניגוד לטרנד המוסיקה "הפלישה הבריטית" בסוף שנות השישים.

עם זאת, ימי המסיבות והאורחים המוסיקליים המתפארים באולמות AD לספירה חלפו מאז. עם הבית לא מזוהה ונסגר בשנת 2015, הבוגרים נותרו להרהר על מורשתו של AD על רקע המשך קמפיינים להחזרה.

חיי בית והיסטוריה

דרטמות 'הכירה רשמית בפרק אחוות אלפא דלתא פי בשנת 1846. הפרק היה חלק מהאחווה הלאומית עד 1969, אז נפרד מהנושא של דמי יקר והפך לאחת הדלתות אלפא דלתא, עם חוקה חדשה המפרטת כיצד האחווה תרוץ. "רישום מבקרים" בארכיון האחווה קורא מעבר לחזית "פרק דרטמות ', אלפא דלתא פי", כאשר "פי" חוצה שורה אחת.

אנגלמן תיאר את נוף האחווה של שנות השישים כשונה במקצת ממה שהוא כיום, כשהוא משוער שכ -40% עד 45% מהתלמידים השתתפו בחיי יוון. החל משנת הלימודים 2019-2020, 63% מתלמידי דארטמות 'הם חלק מהמערכת היוונית. הוא ציין מכסה על גודל האחווה כגורם מאחורי מספר השתייכות נמוך יותר וניחש כי נטייה בקרב התלמידים של התלבטות בסמכות ובמסורת עשויה להרחיק כמה אנשים מהחיים היווניים.

המסיבות בזמנו כללו "הרבה הרבה משקאות חריפים", אמר אנגלמן - אבל לא יותר מדי נשים. דרטמות 'לא הייתה הופכת ללימודית מלאה עד 1972, והנשים הבודדות שפקדו מסיבות כללו "כמה דייטים וחברות" או מקבוצת נשים ממכללת ג'וני ג'וניור, שאנגלמן תיאר כ"חברות סתם ".

אנגלמן אמר כי "סופי השבוע הגדולים" של דרטמות 'משכו את ההמונים הגדולים ביותר.

"סוף השבוע הטיפוסי שלכם - שיבה הביתה, קרנבל חורף, גרין קי - ימצא להקה ביום שישי בערב, להקת שבת בערב ולהקה ביום ראשון אחר הצהריים", אמר.

גם אנגלמן וגם נירב קפאדיה '03 דיברו על העדפת AD ללהקות מערים אחרות - אנגלמן ציינה מקומות כמו ניו יורק, בוסטון, וושינגטון, די.סי ושיקגו - על פני להקות בקמפוס.

אנגלמן אמר כי מסיבת יום ראשון אחר הצהריים תהיה "המסיבה הגדולה ביותר בקמפוס", מכיוון שפחות בתים היו עורכים מסיבות באותו זמן.

באופן כללי, אמר אנגלמן, "לא היה כל כך הרבה בימים ההם, כי לא היו נשים בקמפוס".

"לא היו הרבה מסיבות רועשות וענקיות", אמר. "זה לא היה יוצא דופן לערב שחבורה של אנשים ישבה מסביב לשחק ברידג 'ולשתות בירה ונהנית."

קפדיה, חבר בבית בתחילת שנות האלפיים, אמר כי הוא "לא התרגש במיוחד מהמערכת היוונית" בבואו לדרטמות '. הוא לא מיהר במהלך הנפילה הראשונה שהיתה כשירה, בהתייחס לחששות כלכליים וחוסר עניין. עם זאת, לאחר שציין כי סטודנטים רבים באותה תקופה השתתפו בחיים היווניים או בחברה בכירה, אמר קפאדיה כי הוא "הבין כמה בודד זה יכול להיות בקמפוס אם תחליט לא להצטרף לבית".

קפאדיה ציין כי דרך הספירה הוא "פגש הרבה אנשים שאיתם [לו] לא היה דבר משותף, בצורה טובה". הוא גם שם לב שרבים מחבריו הרוגבי הצטרפו לבית וציין כי יש בבית גם הרבה סטודנטים טרום-רפואיים, ש"חתמו על העסקה ", כפי שהיה בעצמו טרום-רפואי.

קפאדיה תיאר את הבית כ"מקום נחמד לחזור אליו הביתה "כאשר גר שם, החל מהקיץ השני שלו.

"תמיד היה משהו קורה, כאילו, אם הם לא שיחקו בירה פונג במרתף, הם ירו בבריכה למעלה. אם הם לא ירו בבריכה למעלה, הם ראו סרט או שיחקו משחקי וידיאו", אמר קפאדיה. .

הוא זכר שהבית פתוח למדי לקמפוס, ומשך הרבה סטודנטים למסיבות קרנבל החורף שלו, להקות דיסקו חיות. בסוף השבוע של Green Key, AD תארח להקה במרפסת שלה וסטודנטים יתאספו בחצר, אמר.

קפאדיה תיאר גם את ההרכב החברתי המגוון של בני הבית, כולל "אלתר דלתא" - סטודנטים המתעניינים ב"אורח החיים החלופי ... החבר'ה שהם מוזיקאים ומשחקים שק האקי, ומבלים וקוראים שירה "," אגרו דלתא " - סטודנטים שהיו בקבוצות ספורט וב"אקא דלתא "-סטודנטים כולל קפדיה ושאר תרופות רפואיות באחווה.

"כל אחת מהקבוצות האלה, לא בהכרח, בתיכון, תדמייני את כולן באותו שולחן", אמר קפאדיה. "אבל בתקופת הספירה, כולנו היינו חלק מהתערובת התוססת והמגוונת הזו באמת."

"בית החיות"

AD זכתה לשמצה כאחוות "בית החיות" - מוניטין שצברה בהתחשב בכך שאחד משלושת התסריטאים, כריס מילר '63, היה חבר ב- AD כשהיה בקמפוס.

מילר החל לכתוב במגזין הלאומי לאמפון, אמר אנגלמן, ופרסם סיפורים כמו "סיפורי הלודג 'האדלפי: ליל שבע השריפות" על "ליל הגיהינום" שלו, או ניסיון החניכה ו"סיפורים נוספים של הלודג' האדלפי: פינטו " שכב ראשון ”על ניסיונו לאבד את בתוליו. סיפורים אלה המשיכו לאחר מכן לסייע בהשראת הסרט "בית החיות" משנת 1978.

"בית החיות הוא פיקציה", אמר אנגלמן, אך הסביר כי דמויות הסרט היו לפחות מושפעות מחברים אמיתיים בבית. בלוטו בלוטרסקי, שגילם ג'ון בלושי בסרט, לא היה אדם אמיתי, אך אנגלמן ציין כי פגש "שניים או שלושה אחים לספירה שאישיותם ומעשיהם הודיעו לדמותו של בלוטו בלוטרסקי". נשיא האחווה בסרט, רוברט הובר, התבסס באופן דומה על "היבטים בדמותם של שניים או שלושה מהחבר'ה שהיו נשיאת האחווה", אמר אנגלמן.

קפאדיה אמר כי סצנות המסיבה של הסרט, כמו מסיבת הטוגה, היו "די קרובות" לחוויותיו בספירה. הוא הוסיף כי הבית הוציא את רוב דמי החברה על הבאת להקות למסיבות. אלכוהול "יתממש, אבל אם לא הייתה לנו המוסיקה, אז לא בהכרח תהיה מסיבה שכדאי להשתתף בה", אמר.

קפדיה גם ציין כי בית החיות התבסס על פרק זמן מוקדם יותר משהיה חבר, וכי "בית הדלתא" מהסרט מבוסס על מספר בתי אחווה שונים. הוא נזכר באדם אחד שאמר לו כי פסל בתולת ים עם שתי קערות דגים על חזה המוצג בסרט הוא למעשה מתקן באחוות קאפה קאפה קאפה, לא לספירה.

"הסרט זכה לפופולריות עצומה", אמר אנגלמן. "... אף אחד לא ציפה שזו תהיה הלהיט שזה היה, אבל אחרי שסיימה את דרכו בבתי הקולנוע, הייתה זו קומדיית הסרטים שהניבה את ההכנסה הגבוהה ביותר בהיסטוריה עד אז. ומילר היה מפורסם ".

חלק מהפופולריות, אמר אנגלמן, היה שכל כך הרבה חברי אחווה ובוגרים ברחבי הארץ "תבעו בעלות על בית החיות.

אנגלמן הסביר כי בהסתכלות על הבית כיועץ בוגרים, הוא יכול לראות ש"זה בדיוק מה שאחווה צריכה להיות: אחווה שתמכה זה בזה. הם גם אוהבים מאוד לחגוג, וזה היה חלק מנפילתם. אבל הם גם עשו דברים טובים ".

הוא התייחס לאירועים שהאחווה תקיים, כמו תחרות ספרותית רחבת הקמפוס בשנות האלפיים שכיבדה את בוגרת אלפא דלתא פי ואת הפרופסור האנגלי ריצ'רד אברהרט, כיתת 1926, ודיון בקמפוס בשנת 2000 שבדק הומופוביה בקמפוס. אירוע זה, שאורגן בעקבות נאומו השנוי במחלוקת של "הפעילה ההומוסקסואלית לשעבר", איווט שניידר, ובו פירוט "המעבר מהומוסקסואליות לנצרות", כלל פאנל סטודנטים ופתח דיונים סביב "הטרוסקסואליות ושילוב המיניות האלטרנטיבית ביוונית. מערכת ", כמו כך דיווח דרטמות ' בזמן.

ג'ון פפר '91 טו '97 'נזכר בחוויה דומה בבית.

"כנראה היה יותר מדי שתייה והפרעה רבה יותר מהסיבה שבגללה הגענו לדרטמות ', והיו לזה כמה תוצאות לא טובות", אמר. "ובמקביל היו הרבה חברויות עמוקות באמת. שנוצרו ".

בהדגיש את עוצמת הקשרים הללו, ציין פפר כי לאחרונה, קבוצה של בוגרי AD נסעה לבקר בחור בוגר שאושפז עם סרטן מוחי, בעוד כ -20 בוגרים נוספים התקשרו לתמוך בו באמצעות זום.

חוסר הכרה ומעבר לכך

המכללה ביטלה את הזיהוי הרשמי של AD באפריל 2015 לאחר שהתפרסמה ידיעה על הסתיו הקודם חברים ממותגים עם מגהץ חם, פרקטיקה שהמכללה חקרה.

עד שזה לא הוכר, האחווה כבר הושעה מאז ספטמבר 2014 לאחר שלא בדק את הזיהוי לפני הגשת האלכוהול ולא דיווח על אירוע גדול למכללה. המכללה ציינה היסטוריה של שלוש שנים של הפרות משמעת, כולל אובך, הגשת אלכוהול לקטינים ואירוח צדדים לא רשומים, כגורמים בהחלטתה.

לדברי אנגלמן, מנדט תקנות העיר שאף אחד לא יכול לגור בבית AD, שנמצא על אדמות שעדיין בבעלות הבוגרים, אבל יש שטחי משרדים זמינים להשכרה. הבוגרים גם משכירים חללים חברתיים בבית לבוגרי אחווה לאירועים, וגם בבית מתקיימים קבלות בוגרים, אמר אנגלמן.

פפר, נשיא תאגיד הבוגרים של AD, הוסיף כי התקיימו לאחרונה פגישות אנונימיות של אלכוהוליסטים בחלל.

ישנן תוכניות בקרב בוגרי AD למצוא דרך להחיות את הבית. לא נדיר שבתי אחווה בקמפוס של דארטמות 'יחזרו לאחר ביטול ההכרה. אחוות פי דלתא אלפא, אחות ביתא תטא פי - שחזרה לקמפוס של דרטמות 'כאחוות ביתא אלפא אומגה המקומית - ואחווה זיטה פססי הוחזרו כולן לאחר שהוכחו על ידי המכללה.

פפר הסביר כי AD מתכננת בתוך שנה "להיות מחוברת באופן רשמי לסטודנטים בדארטמות ', עם הכרה או בלי", ומציפה את הרעיון שהיא "עשויה להיות משותפת". הוא הוסיף כי המגיפה "האטה את התוכניות. "להזמין סטודנטים להיות חלק מהארגון.

קפאדיה, שנמצא גם הוא בדירקטוריון AD, הדהד את ההתמקדות בעתיד האחווה.

"אנחנו לא רוצים בהכרח פשוט לחזור כאחווה ישנה רגילה, בדיוק כמו כל האחוות האחרים. זה צריך להיות, לדעתי, משהו קצת יותר צופה פני עתיד, אולם מסתבר שכן", אמר קפאדיה. .

למרות שהיחסים בין המכללה ל- AD היו כרוכים במחלוקות, אמר פפר כי "קבוצת הבוגרים [AD] בכללותה תומכת מאוד בדארטמות ', וחברי עבר רבים נמצאים בוועד הנאמנים או במועצת הבוגרים. יש לציין כי נשיא המכללה פיל הנלון '77 עצמו הוא בוגר הבית.

"יש דברים בעבר של [AD] שלא גורמים לאנשים להתגאות, אבל המציאות היא שכולנו צריכים להסתכל קדימה. אז זה מה שאנחנו עושים", אמר פפר.


אז ועכשיו

השחקן ג'יימס דאתון כפי שגרג מרמלארד (משמאל) מצטרף לשחקנית מרי לואיז ולר בתפקידה כמנדי פפרידג 'במהלך ביקור בסקינר בוט ביוג'ין בתמונה מ"בית החיות ", שמלאו לו 40 שנה השנה. בין אם אתה חושב שהסרט הזדקן או לא מאז שהופץ ב -1978, הוא ממשיך לחיות בזיכרונותיהם של אלה שקוראים לאזור הבית. הרשם-משמר בוחן את מורשת הסרט ומבקר שוב בכמה מהמיקומים שנותרו. [כריס פיטש/משמר הרישומים]

הפך לחניון בשנת 1986, האתר של אחוות הדמיון של דלתא טאו צ'י המופיעה בסרט "בית החיות" חי שוב בפרסום שעדיין צולם במהלך הצילומים בשנת 1977. האתר מאוכלס כעת על ידי בית הספר לחינוך וייעוץ באוניברסיטת נורת'ווסט כריסטיאן ובאורגון רגל ו. מרכז הקרסול. [כריס פיעטש/משמר הרישומים] קערת הדגים באיגוד הזיכרון של Erb בקמפוס אוניברסיטת אורגון סיפק את המיקום לסצנת "מאבק האוכל" המפורסמת בסרט "בית החיות". המיקום שופץ פעמים רבות במהלך השנים, אך הדוכנים המשקיפים לרחוב האוניברסיטה חזרו, מה שהופך את המתקן למראה הרבה כפי שהוא נראה בשנת 1977. [Chris Pietsch/The Register-Guard] אחוות פי קאפה פס ביוג'ין שימש את המיקום של אחת האחוות בסרט "בית החיות". חברי השחקנים יושבים על כר הדשא של האתר בסטילס מהסרט שצולם בשנת 1977 כשהם מתגרים בחברי בית הדלתא היריבה. [כריס פיעטש/משמר הרישומים]

[VIDEO] אבודה במשך עשרות שנים, הקורבט 󈧿 מבית בעלי חיים עומד למכירה

בדוק את הראיון הזה עם פול סמית ', הבעלים של הקורבט משנת 1959, שהיה לו תפקיד מככב בסרט הפולחן הקלאסי של “Animal House ” עוד בשנת 1978.

לאחר הצילומים עטופים, סמית לקח את הקורבט חזרה לביתו, ומאז הוא נמצא במוסך שלו ואוסף אבק.

הקורבט המשמעותי ההיסטורי הזה זמין למכירה, כאשר מכירה פומבית מתוכננת ב- Bring a Trailer באמצע אפריל, אם כי השולחים, Eyes on Classics, אומרים שהם פתוחים להצעות בינתיים.

אולם מלבד החיבור שלו לסרט, לקורבט הזה אין באמת הרבה מה לעשות. הוא אמנם לא מונע במשך עשרות שנים, אך הוא יצטרך עבודת צבע חדשה ופנים ופנים אחרים להתרענן מכאנית וקוסמטית כדי להחזיר אותו לתפארתו. אבל הוא עדיין מוצג היטב במצבו הנוכחי, כך שאולי מוטב שיהיה תצוגה במקום כמו מוזיאון הקורבט הלאומי שבו תציג תערוכה די מסודרת במצבה הנוכחי של הניצולים.

בראיון ברור כי פול לא חשב ש"בית חיות "עדיין יהיה בחדשות 43 שנים מאוחר יותר. אחרי הכל, בזמן שצילומי הסרט, כוכבו ג'ון בלושי בדיוק הגיע לשלו לאחר שהופיע לראשונה ב- “Saturday Night Live ” בשנת 1975. למרבה הצער, ארבע שנים לאחר שחרורו של הסרט,#בלושי היה מת של מנת יתר של תרופות.

Animal House ” זכו לביקורות מעורבות בזמן צאתו, אם כי מגזין הטיים והמבקר רוג'ר אברט אכן כינה אותו כאחת הטובות של השנה. זה למעשה הפך לאחד הסרטים הרווחיים ביותר בכל הזמנים, לאחר שהכניס יותר מ -141 מיליון דולר בתיאטראות והשכרת וידאו לאחר שצולם בתקציב זעום של 2.8 מיליון דולר.

תקציב זה כלל סכום עצום של 400 דולר לסמית 'להשכרה של חודש אחד של הקורבט שלו מ -1959. קורבט נוסף מבעלים אחר שימש גם גיבוי לצילומים נוספים ומבצעים.

בימיו הצעירים, סמית 'היה מרוץ מצליח ואלוף NHRA, צבר לעצמו מוניטין רב בעיר הולדתו. לאחר פרישתו מההופעה ההיא, הוא התכוון לשקף את התהילה ואת הידע ברכב לקריירה של איש מכירות בבוב קוקרן מכירות רכב, אך זה לא הצליח לאחר שסמית סירב לספר את שערו כמתבקש.

אולם בזמן שהותו בסוכנות הוא הבחין בשתי קורבטות שישבו על המגרש, כולל האדום הזה.

אשתי אהבה את הג'ינג'ית, ” סמית 'נזכר, למרות שהוא עצמו לא אהב את גלגלי הקסם שעליו. לשני היה מכסה גלגל מלאי, כך שדיברתי עם הבחור שבמגרש המכונית, החלטתי שאקנה את האדום הזה אם נוכל להחליף גלגלים בשתי המכוניות האלה. די נתתי לאשתי על כך שהבינה את הטיול שלי וכל הדברים האלה. כך קיבלתי את המכונית. ”

אבל הקורבט מעולם לא הייתה באמת סוג של סמית ', כך שאני לא יכול לזכור שאי פעם נהגתי בה, למען האמת, הוא אמר.

לאחר שעזב את קריירת המרוצים שלו, סמית 'עזר בהסעות לסרטים. כששמע יוניברסל תמונות מתכונן לצלם#8220 Animal House ” כסרט מתקופת 1962 באוניברסיטת אורגון, הוא עזר למצוא רכבים המתאימים לזמן לשימוש בהרס ואז הציע את הקורבט שלו משנת 1959 לשימוש לגבר הנשים של דלתא, אריק “Otter ” סטראטון (בגילומו של טים מת'סון).

בסרט, הקורבט הוא הדבר הראשון שפינטו ומפלנדר רואים כשהם מתקרבים לראשונה לבית דלתא. מאוחר יותר, אוטר נוסע במכונית למוטל הקשת ברחוב אולד מיל, שם הוא הוכה על ידי בחורים מבית אומגה.

סמית היה עסוק מדי בכדי להשאיר את מחלקת התחבורה פועלת בצורה חלקה בכדי לשים לב לצילומים, הוא אומר כעת.

כן, פשוט לא היה לי חשוב לעשות את זה, הוא אמר. אם היה לי משהו אחר לעשות, זה מה שעשיתי. לא צפיתי בהרבה מהצילומים בכלל. [אני] נאלצתי להישאר עם הבחור הראשי - קפטן הנהג - הם רוצים ללחוץ [אצבעותיהם] והם רצו שתהיה שם - לא רצה שתצטרך לצוד אותך. ”

סמית 'אומר שזה היה הרבה זמן אחרי שהם ניקו ועזבו את העיר לפני שראיתי את הסרט במלואו. הסרט היה כל כך מטורף שהוא לא עניין אותי במיוחד. ”

ובכל זאת, הוא מודה שזה היה מרגש לראות את הקורבט שלו על המסך. הלוואי שהקירות הלבנים והרזים האלה היו קירות לבנים רחבים, וסיפר 8221.

צ'אדלי ג'ונסון מ"עיניים על קלאסיקות "אומר שהתמונה האיקונית של בלושי יושב על הפגוש הקדמי, כשחברי שחקנים אחרים סביבו, כמעט נראה כמו תצלום חגיגי - כמו שהסרט נעשה, אנחנו חושבים שזה יהיה להיט , בואו נשב כולנו על הקורבט וצלמו. ”

אני חושב שכנראה שזה נכון, וסמית 'מסכים. לא הייתי שם כשהתמונה צולמה, אבל אני חושב שזו בדיוק הייתה העסקה. ”

כעת בקרוב יוכל סמית לערוך חגיגות משלו, לאחר מכירה פומבית מוצלחת של הקורבט הישנה שלו.


הם לא יוכלו לראות את הביקורת שלך רק אם תשלח את הדירוג שלך.

התמונה היא דוגמה להודעת אישור כרטיס ש- AMC שלחה לך כשרכשת את הכרטיס שלך. מספר אישור הכרטיסים שלך ממוקם מתחת לכותרת בדוא"ל שלך ובו כתוב "פרטי הזמנת הכרטיסים שלך". ממש מתחת לזה כתוב "אישור כרטיס#:" ואחריו מספר בן 10 ספרות. מספר זה בן 10 ספרות הוא מספר האישור שלך.

ניתן למצוא את מספר אישור כרטיס AMC שלך בדוא"ל אישור ההזמנה שלך.


צפו בסרטון: Animal House Official Trailer #1 - Tom Hulce, John Belushi Movie 1978 HD (נוֹבֶמבֶּר 2021).